Медиум в искусстве философия

Медиум — слово, которое художественная и теоретическая среда употребляет ежедневно, но остановиться и сформулировать, что именно обозначает этот термин, оказывается задачей философского масштаба. Сегодня, 30 марта 2026 года, мы собрали в одном тексте ключевые концепции, споры и практические адреса, чтобы каждый читатель мог не только понять, что такое медиум в искусстве, но и знал, куда обратиться за живым знанием и образованием.

От материала к метафоре: как термин «медиум» расширился

В бытовом употреблении слово «медиум» до сих пор ассоциируется с «материальными основаниями» произведения: холст, видео, перформанс, инсталляция. Однако уже с 1960-х годов началось постепенное «растворение формы» (P. Osborne) и одновременное её «восстановление» в виде расширенных метафор.

• Розалинд Краусс предложила считать медиум диспозитивом: системой условий, которая производит субъектность зрителя. Примеры: «оптичность» у Кентриджа, «фикция» у Коулмана, «автомобиль» у Рушея.
• Николя Буррио отказался от слова «медиум» как якобы «китча» и вместо него ввёл понятие встречи — горизонта, сюжета и формы одновременно.
• Жак Рансьер назвал медиумом «особое средоточие чувств», то есть не материал, а перераспределение чувственного опыта.
• Борис Гройс ввёл термин субмедиальность: поиск «истины», скрытой за поверхностью, — будь то слой краски или вся институциональная инфраструктура музея.

Таким образом, медиум стал концептуальным объектом (Galloway, Thacker, Wark): он одновременно и материален, и теоретичен, и социален.

Парадокс постмедиальности: почему «конец медиума» ведёт к новым медиумам

Питер Осборн пишет о «транскатегориальности» современного искусства: главное — не форма, а движение между категориями (искусство ↔ история ↔ антропология ↔ политика). Тем не менее, он признаёт, что за последние 30 лет мы наблюдаем «становление формой», то есть рождение новых, «социализированных» медиумов.

1. Эпистемологическая функция: медиум связывает известное (контекст) и неизвестное (предмет исследования), порождая новые семантические поля.
2. Метафорическая структура: медиум — это «категориальная ошибка» (P. Ricoeur), переносящий свойства одного поля на другое.
3. Транзитивность: медиум всегда встроен в сеть (D; Joselit). Квадрат картины Кётер становится фоном для перформанса, а значит и сам переносит свои качества в другую форму.

Кейс: Пьер Юиг «Variants», 2021–

На норвежском острове датчики собирают данные о температуре, растениях, насекомых. Нейросеть искажает цифровую симуляцию, после чего розовые мутанты из биопластика размещаются среди деревьев. Медиум здесь — не просто «видео» или «скульптура», а система мутаций, где природа, алгоритм и зритель образуют единое поле постмедиального опыта.

Где учат и обсуждают медиум сегодня: контакты и программы

Ниже, перечень площадок, на которых термин «медиум» не только теоретизируют, но и проверяют в художественной практике.

• Школа дизайна НИУ ВШЭ
  • Образовательная программа «Современное искусство»
  • Мастерская текстиля (руководитель — Дмитрий Цветков)
  • Резиденции в HSE ART GALLERY на Пионерке
• Выставки и лекции
  • Ruarts Gallery, персоналка Дмитрия Цветкова «Я люблю жиз…» ( – )
  • HSE ART GALLERY — выставка резидентов-студентов (открытие 20 ноября, вневременной диалог «пара-работ»)

Контакты для обращений

Вместо вывода: медиум как постоянное «что-то ещё»

Итак, медиум в современной философии искусства:

• не исчезает, а расширяется;
• перестаёт быть «материалом» и становится метафорой, диспозитивом, сетью;
• требует от художника и зрителя сотеоретизации, то есть готовности вместе открывать то, что ещё не названо.

Самое главное помнить: медиум — это не то, что дано, а то, что предстоит изобрести в каждом новом акте внимания, движении между дисциплинами и чувственными режимами. Присоединяйтесь к обсуждению в галереях, мастерских и лекциях, и вы уже станете соавтором нового «медиума».

Текст подготовлен 30 марта 2026 года на основе материалов НИУ ВШЭ и международных теоретических исследований.